劇研アクターズラボ+このしたやみ　劇団そばえ　第3期

今日も2チームに分かれて稽古をしました。 ひとつのチームでは、テンション・テンポを落とさない事が課題となりました。 みんなが「自分が正しい」と強く思って台詞をいうこと、そのために不必要な間は排除すること。 間は、効果的に使うことが大切です。誰かの間でそれまでのテンションや勢いが落ちてしまうととてももったいないことになります。 立ち位置の話も出ました。 考えなしに歩かない、近づかない、立たない、座らないでおきましょう。どの動作も、日常で何気なくやっていることなのでふわっと動いてしまう事もありますが、舞台上ではとても意味をもつ動作です。 うまく使えばとてもいい表現に繋がるのです。 そのシーンにおいて、自分の役割はなにか、どのように在れば効果的なのか、細かく考察する必要があります。 楽しんで稽古をしましょう。

稽古が始まる前にいつもタオルバレーと名前鬼をしています。 これは少しでも身体を起して、視野を広げるために行っています。 からだの準備をしてから稽古をしなければ、生きた演技ができません。反応も死んでしまいます。 各自、ストレッチなどもして、身体の準備をしてから稽古をしましょう。 今回は登場人物がとても多いので、演出家が全員分のことを考えるのはとても大変です。 もちろん登場人物の人数に関わらず、俳優自身で考えなくてはならないのですが、役の抱える制約や、その場にいる目的を各々考えましょう。 それが正解であるかどうかはあまり重要ではありません。何か考えを持ってそこにいることが大切です。 なるべく早く台詞を覚えましょう。台詞を覚えてからの作業の方が多いからです。 というより、台詞を覚えてから始まる事ばかりです。 台本を持っていてはできないことがたくさんあります。 台詞をいうとき、感情や背景を考えることも大切ですが、音程も意識しましょう。 前の人の音より高く入った方がいいのか、低く入ったほうがいいのか、考えてみましょう。 どの台詞を立たせるべきなのか、だれの反応がほしいのか、そのためには自分の台詞をどの大きさで、どの高さで言うべきなのか、考えましょう。 今日もみっちり稽古をしました。

今日のタオルバレーは270回でした。あと少しで300回です。 今日も二部屋に分かれて稽古をしました。 ト書きに書かれていることは丁寧に行いましょう。 簡略化することはできますが、ないことにはできません。 簡略化するにしても、しっかり簡略化しましょう。 自分がそこにいる理由、そこに登場する理由、なぜそのタイミングでその台詞をその人に言うのか、ひとつひとつ考えて、設定を持ちましょう。 それを考えるにあたって、人にはなにか制約があります。その制約を演技の中心に置くといろいろ考えやすいかもしれません。 正解、不正解というものは基本的にはないが、覚えた台詞を言うだけというのは確実に不正解だと講師の方々は何度もおっしゃいます。 稽古外でできる作業、たとえば台詞を覚えるとか、設定を考えてくるとか、そういうことは稽古前に済ませておきましょう。 稽古は限られた時間しかできません、その時間を有効に使えるよう、できる努力はしましょう。

今日の講師は山口さんおひとりでした。 まずはタオルバレーから始まり、周りの状況を把握し対処するワークをおこないました。 俳優は舞台上でいくつものことを同時にこなさなければなりません。 ひとつのこと、例えば台詞をしゃべる事に意識を向けすぎると、共演者の演技が見えていなかったり、自分の身体に起こっていることを把握できなかったり、閉じた身体になってしまいます。 その場で起こっている事すべてを受け入れられるよう、開いた身体・意識を目指しましょう。 円になり、まずは名前を呼ぶ順番を決めます。次に手をたたく、タオルを投げる、ハイタッチをする、これらの動作を全員が一回行うよう、それぞれ順番を決めます。 最初は名前と手をたたく順番を同時にまわし、次にタオル、ハイタッチ、と追加していきます。 最終的には4つの順番が回ってきますので、ぼんやりしている時間はありません。 常にオープンにしておきましょう。 そのあとは台本を読みました。 そばえ版の台本も増えました。いろいろカットしたり言葉を変更したりして、上演用の台本をつくっていきます。

今日はそばえ版で稽古をしました。 セリフの語尾をあげないように注意しましょう。 ひとりで完結せず、相手のセリフを受け、自分もまた渡しましょう。語尾があがると言葉のやり取りができなくなってしまうそうです。 セリフもひとかたまりで読むのではなく、一節ずつ、さらには接続詞などにも注目しましょう。 ひとかたまりをひとつの感情や気持ちで整理してしまうのは大雑把すぎるかもしれません。 喋っているうちに気持ちが変わったり、言葉はそうでも気持ちは変化していたり、人間の内面は常に揺れ動いているものです。 ただ字面を読むのではなく、背景を想像しながら読んでみましょう。

そばえは二部屋に分かれて稽古をしています。 登場人物は全員で18名です。シーンごとにみっちり稽古をします。 一つの部屋は家族のシーンです。 自分が何をしにそこにいるのか、考えながら演じましょう。 脚本に「登場」と書いてあるから、だけではお芝居としては成り立ちません。 そして相手の役のことも考えましょう。まずは全体のリズムをつくり、 そのリズムをいつだれがどのように壊したら一番効果的になるでしょうか。 もうひとつの部屋では会社のシーンを稽古しました。 テンションというか、熱量というか、単純に声の大きさの問題かもしれませんが、少し元気がないところからスタートしてしまいます。 もちろん大きな声を出せばいいというわけではありませんが、元気にやっていきましょう。 このシーンはあるところへ行くための地図を書いていましたが「この建物が違う」「右ではなく左」など、いろいろ違うところが出てくるシーンです。 違うことが出てくるたびに何かが積み重なっていきます。 今回は「怒り」でやってみました。 「結局どういったらいいの？」「今まで話していたことはなんだったの？」という引っ掛かりを以て台詞を言ってみましょう。 二時間の稽古はあっという間です。 おさらいを欠かさず、次の稽古に臨みましょう。

今回は、初演版と改訂版、そしてそばえ版の3種類の脚本があります。 新しくそばえ版が配られました。 立ちながら動きをつけていきます。 今回は「え？」など短い台詞もたくさんありますが、少し長い台詞も出てきます。 その時、台詞をひとつの塊と考えないように注意しましょう。人はしゃべりながらいろんなことを考えています。 その台詞をしゃべる背景や心理も常にいくつかの選択があるはずです。 もちろん動きのひとつひとつもです。 脚本を読んで、いろいろ想像しながら稽古場で試していきましょう。 もしかしたら「それは違うかもな」となるかもしれませんが、とにかくやってみなければわかりません。 短い稽古時間ですから、積極的に試していきましょう。